A zene varázslatos világában mindannyian társak vagyunk, ahol minden hang és dallam összeköt minket. Az együttzenélés a közös élmények és érzések megosztásáról szól, és ebben a közösségben mindenki hozzájárul a harmóniához. Az egyes hangszerek és énekek s

A közel nyolc éve működő marosvásárhelyi Eufónia pedagóguskórus a zenei élet kimagasló és elismert női énekkara. Rendszeres résztvevője hazai, illetve nemzetközi zenei fesztiváloknak, ugyanakkor már számos díjjal gazdagította a marosvásárhelyi zenei életet - és gazdagítja a továbbiakban is. A kórus december 15-én este 7 órától a Keresztelő Szent János-plébániatemplomban ismét a kortárs zeneirodalom remekműveiből ad elő, műsorán lett, olasz és argentin zeneszerzők alkotásai szerepelnek. Mint minden évben, így az idén is, ünnepi hangversenyével arra törekszik, hogy közelebb hozza a kortárs egyházi és világi zenét a zenekedvelő közönséghez. Arról, hogy pontosan mi van ezúttal repertoáron, hogyan készülnek a koncertre, dr. Strausz Imre-István egyetemi adjunktust, karnagyot kérdeztük.

- Mit jelent Ön és a kórus számára ez az alkalom?

- Számomra minden hangverseny különleges és megismételhetetlen. S mint olyan, mindig bekerül egy képzeletbeli zárt palackba, melyet időnként előveszek és újra átélek. Bizton állíthatom, hogy a kórus mindig nagyfokú nyitottsággal és szakmai alázattal, hozzáállással készül minden alkalomra. Ez nem csupán egy előadás, több annál: egy összetett, többdimenziós élmény, amely magába foglalja a közös munka eredményeit, a közönséggel való találkozás örömét, a szív és lélek találkozását. A kapcsolatteremtés ünnepe ez, amely a zenén keresztül születik meg. És ez csodálatos.

A műsor összeállításának folyamata izgalmas kihívás, amelyben több szempontot is figyelembe vesznek. A kiválasztott olasz és argentin szerzők művei nem csupán a kulturális gazdagságukat tükrözik, hanem olyan egyedi perspektívákat is nyújtanak, amelyek különleges élményt adnak a közönségnek. Az olasz irodalom híres a mély érzelmi töltetéről és az esztétikai szépségéről, míg az argentin szerzők gyakran merítenek a társadalmi kérdésekből és a kulturális identitásból. E két nemzet művészete között párbeszédet teremtve a műsor nemcsak a múltat idézi fel, hanem a jelen kihívásaira is reflektál. A választás mögött álló indokok között szerepel a különböző stílusok és témák gazdagsága, valamint a közönség számára nyújtott élmény változatossága. Az előadások során a nézők olyan érzelmi utazásokon vehetnek részt, amelyek elgondolkodtatják őket, és új perspektívákat kínálnak. Az olasz és argentin kultúrák találkozása tehát nemcsak művészi, hanem kulturális szempontból is izgalmas lehetőségeket teremt.

- A hangversenyprogramok összeállítása főként az én feladatom. Ez mindig izgalmas és ugyanakkor felelősségteljes döntés is, hiszen illeszkednie kell a kórus profiljához, tudásszintjéhez és sok más olyan összetevőhöz, amely a kórus munkáját meghatározza. Ez nem egyik napról a másikra történik. Folyamatos megfigyelést, gondolkodást és tervezést jelent. Ezalatt azt értem, hogy már most tervezzük a következő évad repertoárját, melyet majd az évad végén ismertetek, majd ezt közösen megvitatjuk. Hogy miért épp lett, olasz és argentin szerzők művei hangzanak majd el? Mindig is izgalommal töltött el a különböző etnikumok zenei világa, főként azoké, akik földrajzilag távolabb esnek tőlünk. A tavaly a norvég zene volt fókuszban, az idén arra gondoltam, hogy izgalmas lenne más tájegység felé fordulni. A lett zene az idei nemzetközi római fesztiválon keltette fel az érdeklődésemet, ugyanis megismerkedtünk egy lett női kórussal. Így adódott a helyzet, hogy mélyebben elkezdjek kutakodni e nagyon izgalmas és sokrétű zenei világ iránt. Az argentin és olasz szerzők művei már rég "várólistásak" voltak. Az első egy nagyszabású vokálszimfonikus mű, az utóbbi pedig egy csodálatos hegedűverseny. Az idei hangversenyünk talán abban különleges, hogy egyenlő szerepet biztosít az énekhangnak, míg társként mutatja be a különböző hangszerek szólisztikus lehetőségeit.

- A mai világban milyen kihívásokkal jár a kortárs egyházi és világi zene népszerűsítése?

Bár a kortárs zene rendkívül gazdag és sokrétű, mégis gyakran nehezen éri el a szélesebb közönség figyelmét. Ennek hátterében számos tényező állhat: a szokatlan hangszerek használata, az innovatív zenei formák, valamint az akusztikai és harmóniai világ sokszínűsége. Ezek a jellemzők arra ösztönzik a hallgatót, hogy más szemszögből közelítse meg a zenét, elmélyült gondolkodást és nyitott hozzáállást követelve az új élmények felfedezéséhez. Ez a folyamat néha háttérbe szorítja a hagyományos zenei formákhoz való ragaszkodást, eltávolítva minket azoktól a már megszokott dallamoktól, amelyekhez annyira kötődünk. E jelenség, amelyet talán „kulturális konzervativizmusnak” nevezhetnénk, olykor megnehezíti az új iránti kíváncsiságunk kifejezését. Az Eufónia pedagóguskórus célja, hogy a kortárs egyházzenét közelebb hozza a közönséghez, és hangsúlyozza, hogy ennek a zenének is megvan a maga helye és jelentősége.

Miért lényeges, hogy a közönség megismerkedjen ezekkel a művekkel? Azért, mert a művészet nem csupán az esztétikai élvezetről szól; olyan mély emberi tapasztalatokat és érzéseket közvetít, amelyek összekapcsolnak minket. A művek felfedezése lehetőséget ad arra, hogy új perspektívákat nyerjünk, elgondolkodjunk a világ sokszínűségéről, és párbeszédet kezdeményezzünk másokkal. Ráadásul a művek megértése gazdagítja a kulturális tudásunkat, és hozzájárul a társadalmi identitásunk formálásához is. A közönség számára tehát nem csupán egy újabb élmény, hanem egy lehetőség arra, hogy mélyebb kapcsolatot építsen a művészettel és a világval.

- Talán pont a nyitottá válni a kulcsszó. Nyitottá tenni magunkat az új iránt. A megismerés vágyának a megteremtése, mely nemcsak kulturális és szellemi gazdagságot jelenthet, hanem új alternatívát kínál a hagyományos és az új egyensúlyában. A megújulás lehetőségét kínálja. Továbbá az sem nélkülözhető szempont, hogy e művek megismerése elengedhetetlen ahhoz, hogy megértsük a világunkat, fejlődjünk, valamint fenntartsuk a művészet és kultúra folyamatosságát. Legfontosabb nóvumuk, hogy új nézőpontokat kínálnak. Intellektuális és érzelmi kihívások elé állítanak. A kortárs művészet a múlt örökségére épít, de új kontextusba helyezi azt. Ennek csodás példája csendül majd fel hangversenyünkön.

Hogyan kapcsolódnak a szólisták és a zenekar a koncert műsorának tematikájához?

A zenei műalkotások műfaji kerete alapvetően meghatározza, hogy az adott kompozíció milyen formációra készült, tehát a zeneszerző szándéka szerint milyen előadói összetétel jellemzi az alkotást. Ezen felül a hangverseny dramaturgiai felépítése is kulcsszerepet játszik, hiszen a különböző zenei elemek váltakozása formálja az élményt. Célunk, hogy koncertünk során a hangszeres és vokális zene gazdag világát minél sokszínűbben bemutassuk. Ennek érdekében a programunkban helyet kapnak hegedűversenyek, a capella énekek, valamint vokálszimfonikus művek is, így a közönség széles spektrumot élvezhet a zenei élmények terén.

Természetesen! Az előadások és próbák során mindig akadnak olyan különleges pillanatok, amelyek mélyen bevésődnek az emlékezetünkbe. Talán egy váratlanul jól sikerült zenei részlet, vagy egy színpadi hiba, ami végül nevetést hozott a nézők és a csapat számára egyaránt. Esetleg egy olyan pillanat, amikor a közönség reakciója teljesen felülmúlta a várakozásainkat, és úgy éreztük, hogy egy igazi kapcsolat alakult ki közöttünk és a nézők között. Ezek az emlékezetes események mindig emlékeztetnek arra, hogy miért is szeretjük ezt a mesterséget.

Minden egyes próba vagy koncert különleges pillanatokat rejt magában: az átélhető érzelmek, a közösen megélt élmények és a váratlan fordulatok mind hozzájárulnak ahhoz, hogy ezek az alkalmak felejthetetlenek legyenek. Mindenki saját egyéni memoárját írhatná ezekről az eseményekről, és el tudom képzelni, milyen izgalmas lenne ezeket egyszer visszaolvasni. Számomra minden egyes alkalom egy újabb tanulási lehetőséget jelent, ami miatt különösen fontosak számomra. Kölcsönösen tanítjuk és formáljuk egymást – közben nevetünk, szórakozunk, keményen dolgozunk, kísérletezünk, és felfedezzük önmagunkat. Mindezek a tapasztalatok egy csodálatos, összetett élménnyé állnak össze, amely gazdagítja a mindennapjainkat.

- Karmesterként hogyan készül egy ilyen különleges eseményre?

A karmesteri szerep mindig messze túlmutat az adott előadás pillanatán. Ez egy alaposan kidolgozott folyamat, amely számos szegmensből áll, kezdve a darab kiválasztásától egészen a koncert lebonyolításáig. Ide tartozik a partitúrák mélyreható elemzése és értelmezése, a zenei szándékok világos meghatározása, a zenedramaturgiai kihívások megoldása, valamint a próbák precíz tervezése. És végül elérkezik a várva várt hangverseny napja. Hogyan készülök fel erre? Nincs egyetlen, univerzálisan elfogadott receptem, amit követhetnék mint egy forgatókönyvet. Inkább arra összpontosítok, hogy mindazt, amit az adott művet illetően elképzeltem, a lehető legmagasabb érzelmi szinten tudjam közvetíteni, és mindig a jelen pillanatára összpontosítsak. Ilyenkor különösen izgalmas érzés, ahogy a kórussal és a zenekarral közösen hangolódunk egymásra, hogy együtt valami igazán emlékezeteset hozzunk létre.

- Van-e kedvenc darabja az idei repertoárból, és miért?

Ezzel a kérdéssel gyakran szembesülök, és sosem találom meg a végső választ. Talán az is lehet, hogy nem is vágyom rá, hiszen minden egyes műalkotásnak megvan a maga varázsa, ami miatt a szívemhez nőtt. Lehet, hogy éppen így van ez rendjén. Miért válik kedvenccé egy alkotás? Mert valami különleges kapcsolatot teremtettünk. Valamit felfedeztem benne, ami talán a saját lényemben is ott rejtőzik.

Az ünnepi hangversenyen való részvétel számos okból kiemelkedő élményt nyújt. Először is, a zenei előadások varázsa mindig képes magával ragadni a hallgatóságot, és egy különleges, ünnepi atmoszférát teremt. A közönséggel együtt élvezhetjük a zenészek tehetségét és a művek szépségét, amelyeket sok esetben kizárólag az ünnepi időszakra állítanak színpadra. Másodszor, az ilyen események remek lehetőséget kínálnak arra, hogy találkozzunk barátainkkal, családtagjainkkal, és megosszuk velük ezt a felemelő élményt. Az ünnepek a közösség és a kapcsolatok időszaka, és egy közös zenei élmény még inkább összeköthet minket. Végül, az ünnepi hangversenyek gyakran különleges repertoárral büszkélkednek, amely a hagyományokat és az ünnepi szellemet tükrözi. Ezek a zenei darabok nemcsak a fülünket, hanem a szívünket is megérintik, emlékeztetve minket az ünnepek valódi jelentésére. Tehát ha szeretnél részese lenni egy varázslatos este élményének, ne habozz, gyere el az ünnepi hangversenyre!

- Ez a kapcsolatok ünnepe, amely a zene varázsán keresztül bontakozik ki. Fedezzük fel egymást, és engedjük, hogy a dallamok összekapcsoljanak minket! Kellemes zenei kalandot kívánok mindenkinek!